藝術的定義

藝術的定義

　　何謂藝術？只是「美」的另一種代稱詞而已嗎？其實不然，最原始的藝術就是人類感官所接觸、知解到的環境裡，能夠讓自己產生共鳴，進而覺得賞心悅目的事物。然而，這樣的藝術往往落入一個奇怪的情境之中，即「我喜愛著形勢聳拔、景緻翠綠的山巒，你獨鍾於浩浩蕩蕩、波瀾壯闊的海洋」，在不同人的談論後，仍處於主觀的個人意見裡打轉，而無法找出一個共同的意見，導致一種無解的困局。更何況，同一個人在不同環境底下，對於美的事物的評斷與容受標準是不盡相同的；倘若自己對於先前評斷美的標準怎麼如此糟糕或是如此卓越，可別先對自己的行為感到扞格而驚訝，事實上，藝術就是這樣抽象。
　　隨著人類社會的發展，人類漸漸有能力將真實世界紀錄下來，於是乎，藝術不再只是一種「自然──心靈」的單純共鳴，透過雙手雕塑、文字符號、聲音符號、繪畫形體等形形色色的紀錄方式，將原先的自然轉化成大眾用以溝通的媒介。因此，後人得以建立起一套評斷藝術之客觀且公正的標準。然而，無論是何種紀錄方式，都無法百分之百地環原所紀錄的那一剎那，哪怕是最先進的攝影技術，仍然不能將當時事物所產生的無形、無聲、無色的哲學思維保存下來。正因為紀錄所使用的媒介是片斷的、不完整的，迄今仍無法將人類的每一動作（無論有形、無形）完整重現，因此，藝術又不能說是單純的「重現」當場……。
　　那麼，藝術的定義究竟是什麼？是否依然如泰內（H.A.Taine）所說：「藝術家應當全神貫注的看著現實世界，才能盡量逼真的模仿，而整個藝術就在正確與完全的模仿」，將藝術一律視為現實的重現；如果將藝術等同於重現真實，藝術家又該如何自我定位呢？只是模仿者嗎？如果藝術家等於模仿者，藝術在今日紀錄器材如此發達的環境底下，又何必存在呢？關於這個問題，首先要清楚藝術家的定位不單單在於重現真實，儘管他們有幾許重現真實的味道，卻不能以偏蓋全地歸類為模仿真實，因為藝術家本身的意志使得真實與其觀察相似或相當，而不是純粹地重現真實。
　　因此藝術家勢必在媒介片斷的侷限性盡力重現當場，但是，如何運用媒介的次序、方式，則又端賴於藝術家自己的觀察面向，以及個人在作品上的安排，這些都是主觀的「表現」（expression），致使藝術兼具客觀的「重現」當刻世界與主觀的「表現」觀察視野。因此，藝術家並不單純是模仿家、紀錄現實的工具，而是定位在當場事實與自我理解的結合，透過藝術家的藝術技巧來發揮藝術家所知解到的當場。