古希臘藝術的特質

1、讚美人性與注重情趣

        希臘藝術的輝煌成就根植於深刻的人本主義精神。在古代希臘，人成為衡量一切事物的尺度。

       希臘藝術很重視表現現世的歡樂，藝術作品中的人物大多是歡樂的，讓人感到他們就是世界的主人。因為帶有較多的民主與自由色彩，藝術作品能反映全民的理想和要求。

        表現完美的人體是古代希臘藝術的最高理想，從雕塑來看，塑造人體強調的法則是簡明、清晰、勻稱、和諧，具有理想化的特色。從人體比例中發現美的秘訣黃金比例，也應用於建築中，給人有勻稱、和諧的節奏感。

        古希臘藝術雖然和神話傳說有密切關係，但藝術家是照著生活中的人來描繪或塑造神的，所以創造出來的藝術形象頗具人情味和生活情趣，神人「同形同性」。


2、強調理想化的模擬自然

        希臘人主張藝術模擬自然，但不是全然模擬自然，更非任憑自己的想像虛構。就像亞里斯多德主張的「藝術應該模仿事物所應然的樣子」，即事物的典型，普遍性、必然性和和諧性，所以是一種理想化的寫實風格。

       藝術所追求的美，因與自然的真實性聯繫在一起。所以塑造生動、自然的感性形象，便成為希臘藝術的中心課題。這個自然除了人體外，隨著人們審美情趣的逐漸豐富、多樣，藝術模擬自然的範圍也不斷發展，到了希臘化時期，藝術表現的內容幾乎涉及自然的各個方面。

      古希臘「理想化的模擬自然」的造型觀念，成了西方「古典主義」藝術風格的標準規範，後來的文藝復興就是以此為規範與發展方向。


3、在和諧與理想的理念下不斷超越使藝術風格自然演變

        古希臘是以工商業為主，不同於以農業為主的東方古國，所以社會是開放性的競爭力很強。藝術風格絕不會像埃及那樣千古不變，而是隨著社會脈動而改變，不斷更新。例如古典時期到希臘化時期的發展，藝術風格的變化是：
       古典初期：嚴謹簡樸。
       古典中期：靜穆典雅。
       古典後期：優雅抒情，較具個性。
       希臘化時期：風格趨向多樣，人物激動無比。

     然而，追求和諧理想卻是古希臘藝術自始至終的主旋律。